bio

Desarrollo procesos de investigación situada que articulan trabajo de campo, acciones artísticas, docencia y curaduría. Estudié Composición Coreográfica en la Universidad Nacional de las Artes (Buenos Aires, Argentina) y, en 2023, completé el Diplomado en Perspectiva Ambiental en Industrias Culturales (UNTREF). Mi práctica se inscribe en el ámbito de las artes inespecíficas, desarrollando procesos que articulan arte, ambiente y política.

Me interesa explorar cómo un hacer artístico puede evitar reproducir, por inercia histórica, gestos de conquista. Para ello propongo modos de estar: prácticas de atención, escucha y reconocimiento de aquello que suele quedar por fuera del foco. Trabajo con lenguajes del movimiento por su cualidad inasible, entendiendo la movilidad como una posibilidad de desjerarquizar vínculos y alterar posiciones establecidas.

He recibido becas y residencias en Argentina y el exterior, y he participado en procesos de creación en España, Chile, Canadá, Colombia, Suiza, Brasil, Australia, Uruguay, Noruega y la región Balcánica. Soy docente invitada en diversas instituciones. Actualmente formo parte del Posgrado de Artes en Vivo del Institut del Teatre de Barcelona (Módulo: Contextos Latinoamericanos). Fui docente adjunta de Composición Coreográfica V (UNA) y docente de investigación y composición en danza en FACE. Coordiné procesos de creación en el Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento (UNA).

Co-directora de CRA | Centro Rural de Arte (modo nómade desde 2008).
Promueve una investigación artística que tensiona los límites de los lenguajes y saberes específicos para ensayar modos de relación entre naturalezas diversas. Indaga qué incidencia pueden tener proyectos de arte que combinan prácticas interdisciplinares sobre problemáticas que emergen en territorios rurales. CRA desarrolla proyectos en articulación con instituciones públicas y privadas, nacionales e internacionales, y participa en encuentros sobre gestión y desarrollo cultural.

Co-directora de Jardines Subterráneos, plataforma de acciones artísticas vinculadas al suelo urbano de Buenos Aires. El proyecto investiga la superposición de capas de sentido en la ciudad: lo geológico, lo antropocénico, lo ficcional, lo histórico, lo metafórico y lo invisibilizado.

ACCIONES

¿De qué aguas venís? Una sucesión de permanencias en territorios de humedad. Cuenca Guayas, en el marco de la Residencia Practicas de Periferia; Danubio, en el marco de Liquid Becomings - European Pavilion como proyecto residente; Ter y Ebro con el apoyo de Iberescena y una residencia en La Caldera en Barcelona; Rhône, Programa Internacional Planta Alta; Laguna Epecuén, cuenca de las encadenadas del Oeste.

Las Cuencas Cuentan, asesora general y mentora en el programa. Un proyecto en
colaboración con Chela en Buenos Aires y Metabolic Studio de Los Ángeles y el Apoyo de Fundación Williams 2024.

Formas del Tiempo, texto, performance y co-dirección general. Se presentó en el Museo de Historia Natural de Concepción, Chile, en colaboracion con AOIR, en el marco del Encuentro Internacional Arte y Desindustrialización , en abril de 2022. Formó parte de la 8ª edición de la muestra colectiva Arte en Territorio A(EN)T en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti de Buenos Aires, con el apoyo del Programa Metropolitano de Promoción de la Cultura, las Artes y las Ciencias del Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Formó parte de la muestra Cuerpos de Agua en la estación Urbaner Kulturen/nGbK Hellersdorf de Berlín 2024 y en la Galería Planta Alta de la ciudad de La Plata, 2024.

La ciudad no está sobre la nada, co-creación, co-dirección y performance. LCNESLN se realizó con el apoyo de Prodanza - Ministerio de Cultura GCBA. Se presentó en Disponible- Vidriera Cultural, en el marco de Disponible #6, del 26 de agosto 2022 al 1 de octubre 2022.

Jardines Subterráneos, co-creación, co-dirección y performance. Un recorrido inesperado por la ciudad de Buenos Aires. Apoyo CCEBA, Fundación Santander a través del programa de Participación Cultural / Mecenazgo del Ministerio de Cultura del GCBA presentaciones, diciembre de 2021.

Cavar, co-creación, co-dirección y performance. Presentada en El Asunto de lo Remoto, encuentro internacional de performance, en Munar arte, octubre de 2021.

Arrebato Topográfico, co-creación, co-dirección y performance. Articula registros sobre la acción de arrastrar. A través de una conferencia performativa, invita a observar aquello que se está moviendo en la cuenca media del Río Salado. Presentaciones en Segundas Intenciones Evento Internacional Online de Arte y Pensamiento, octubre 2021. Conversatorio “Alrededor del fuego y el agua”, Museo Comunitario de Isla Maciel, 2022.

INSTALAR DANZA, co-curadora junto a Viviana Iasparra de la segunda edición del ciclo de danza de Fundación Cazadores. Presentaciones en Vivamos Cultura y Festival Internacional de Buenos Aires 2021 (FIBA).

PROYECTO INAUDITA, co-curadora. Un grupo de artistas de la ciudad de Buenos Aires comparte experiencias inauditas de sus prácticas en un contexto de distanciamiento físico prolongado. Realizado con el apoyo del Programa de Fomento Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias del Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad Autónoma de Buenos Aires. Presentaciones en el Centro de Arte Sonoro, CASo, 2020.

PRÁCTICAS de PERIFERIA, co-creación, co-dirección y performance. Derivas que realiza un grupo de artistas suizxs, ecuatroianxs y argentinxs a través de medios autopropulsados en Argentina y Ecuador. En colaboración con la Fundación suiza para la cultura Pro Helvetia en el marco de su programa en América del Sur «COINCIDENCIA». Y el apoyo de MAAC Museo de Antropología y Arte Contemporáneo de Guayaquil (EC), Fondo Nacional de las Artes (AR), Fondo Metropolitano de la Ciencia, la Cultura y las Artes (AR), édhéa École de design et haute école d’art du Valais (CH), BienalSur UNTREF (AR), Fundación eXActa (AR), cheLA (AR), REMAP UCLA (EEUU). 2019.

90 Supercúmulo de Virgo, co-creación, co-dirección y performer, colectivo micro. Proyecto residente en Centro de Artes de la UNSAM, en IR | Investigaciones en residencia del Centro Cultural de la Cooperación “Floreal Gorini”, Residencia Internacional de Intercambio PAR/VA en el marco del Festival Internacional de Danza Contemporánea de Uruguay (FIDCU-2017), en articulación con Bachillerato Popular Trans Mocha Celis en la ciudad de Buenos Aires. Cuenta con el apoyo de la Beca del Bicentenario a la Creación del Fondo Nacional de las Artes, el Subsidio del Instituto para el Fomento de la Actividad de la Danza no Oficial del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires 2017 y Academia Uruguay.

Festivalito, co- curaduría. Parte de la programación CLIC ganadora del concurso Barrios Creativos es un programa del Ministerio de Cultura de la Ciudad. Edición 2018 y 2019.

Práctica para ensanchar una línea, creación y dirección. Utiliza el recorrido como estímulo central de la acción performativa y el espacio público como herramienta de investigación. 2017-2018.

Historias ácidas, co-creación, co-dirección y performance. Un audiolibro que compila la acción de cosechar, viajar y degustar cítricos. 2018

Trans acciones utópicas, co-curaduría CRA. Comienza quebrando la palabra transacción para abrir el espacio lingüístico que se da en el acto de intercambio, y así extender la temporalidad de la interacción. Un programa de actividades: Talleres, residencia y Feria en Cazón. 2016- 2017.

Dónde termina tu cuerpo dónde empieza el mundo, co-curaduría CRA. Es un archivo abierto sobre cuerpos en lucha. Los soportes son audio, video, objeto y dibujo. 2014 – 2015 – 2016.

A la intemperie, co-creación y co-dirección colectivo micro. Un proyecto de creación a la distancia entre grupos universitarios de danza del país. GEAM UNA-DAM, Marea AREA DE DANZA del Instituto Universitario Patagónico de Artes y Aula 20, el Grupo de Danza de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. 2015.

Invitaciones remotas, creación, co-dirección y performer, colectivo micro. Un proyecto que vincula doce artistas de nacionalidades y contextos diversos. Un juego entre el azar, lo afín y lo remoto que se materializa en 3 videos. 2013 – 20015.

El Desenterrador, coordinación y performer, CRA. Un proceso de investigación y creación acerca del cuerpo y la palabra coordinado por la compañía de artes escénicas Societat Doctor Alonso (España), con quien CENTRO RURAL DE ARTE colabora en su etapa en Argentina. 2014.

Plantación colectiva, un proyecto de Anne-Dolores Marcelis (Bélgica) que CENTRO RURAL DE ARTE toma prestado. 2014.

Now some minutes southern, co-creación CRA. Obra comisionada en el marco YAK YAK, Swan Hill Regional Art Gallery, Victoria Australia. 2013.

mudar, co-creación, co-dirección y performer. Una performance para imaginar modos de habitar el Jardín Botánico Carlos Thays de Buenos Aires. Surge de la colaboración entre Virginia Spinelli, artista visual, Virginia Barcelona y Elina Rodríguez, bailarinas. 2011 – 2012.

[a], co-creación, co-dirección y performer CRA. Hace foco en lo básico, el alimento. Es una acción en ferias de abastecimiento itinerantes de la ciudad de B.s As. 2010 - 2012.

Interacciones Urbano_rural, co-creación y co-dirección CRA. Segunda edición de un proyecto de residencias en colaboración entre los centros de Terra UNA (Brasil), Residencia en la Tierra (Colombia), CRA (Chile) y CENTRO RURAL DE ARTE (Argentina). 2012.

Interacciones Forestales_en_red, primera edición de residencias en colaboración entre los centros de Terra UNA (Brasil), Residencia en la Tierra (Colombia) y CRA (Argentina), 2011.
Distancia al río, co-ceración y acción. Intervención de danza en la Casa de La Cultura de la ciudad de Bs As, 2010.

Nativo y foráneo, co-creación y co-dirección CRA. Una residencia, un festival, un encuentro de gestión, una película. Parque Nacional Los Alerces, Chubut.

Estación forestal, co-creación y co-dirección CRA. Residencia de investigación y creación en la Estación Forestal INTA 25 de Mayo de la Provincia de Buenos Aires. 2009.

Movimiento en las sierras, co-creación y co-dirección CRA. Residencia de entrenamiento en improvisación. Cerro Tres Picos, Provincia de Buenos Aires, 2009.
un dos tres cien mil, co-creación y co-dirección CRA. Una performance en un horno de ladrillos. San Andrés de Gilles en la provincia de Buenos Aires, 2009.

RESIDENCIAS

Azala espacio de creación, País Vasco, 2025.
L ́animal a l ́esquena, Celrà Cataluña, 2025.
Programa Internacional Planta Alta, Ginebra, Suiza, 2025.
La Caldera, Barcelona, octubre 2024.
LIQUID BECOMINGS – the European Pavilion, septiembre 2024.
L ́animal a l ́esquena, Celrà Cataluña, mayo 2023.
Editorial Almacén, Concepción Chile, abril 2023.
PRÁCTICAS de PERIFERIA, Argentina (oct) y Ecuador (dic). 2019.
Platohedro, Medellín, Colombia. 2018.
Residencia Internacional de intercambio PAR/VA en el marco del Festival Internacional de Danza Contemporánea de Uruguay (FIDCU). Montevideo, Uruguay, 2017.
IR | Investigaciones en residencia del Centro Cultural de la Cooperación “Floreal Gorini”, Buenos Aires, 2017.
CRAC, Valparaíso, Chile, 2012.
TerraUna, Mina Gerais, Brasil, 2012.
L ́animal a l ́esquena, Celrà, España, 2010.
Residencia para compositores y coreógrafos del Centro de Experimentación del Teatro Colón, 2005.

ESPACIOS PEDAGÓGICOS

4to. Congreso Experimental Ribereño, encuentro en torno a los ríos, arroyos, estuarios, rías y mares. Un ejercicio situado desde el cual generar un marco para compartir saberes y experiencias, vincular instituciones y proyectos grupales que están reflexionando, produciendo y accionando en torno a las riberas.

PANORAMA EN PRÁCTICA procesos en diálogo artes escénicas. Facilitadora, sesiones para compartir herramientas en torno al proceso de creación de Territorio Mutado. Curaduría La Mecedora,Tijuana, Mexico 2021.

“Prácticas artísticas hacia la desindustrialización: el caso del ferrocarril”, Territorio Mutado Facilitadora. En el marco del Diplomado de Investigación Artística y Transdisciplinar. Global Center for Advance Studies (GCAS Latinoamerica). 2021.

“Del barrio a la biosfera” Fabiana Di Luca. Tallerista en el marco de Arte en territorio Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti. 2021.

“Preguntas a un territorio” Caro Andreetti. Tallerista en el marco de Arte en territorio Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti. 2021.

ENCUENTRO_ arte, ambientes y periferias. Coordinado por Elina Rodríguez y María José Trucco. 2020. Tele encuentros con el objetivo de compartir experiencia, los móviles que motorizan las acciones e intercambiar sobre los nuevos escenarios en relación a nuestros quehaceres. Silo – Arte e Latitude Rural (Serra da Mantiqueira), Selvatorium (Sierra Nevada de Santa Marta), Arte y Desindustria (región de Biobío), Liquen Lab (región magallánica), Papelito no más es (región quiteña), Laberinto vegetal (pampa húmeda), Espacio Visitantes (región patagónica), Casa Río Lab (cuenca del Plata), Taller flotante (Río Paraná), Ríos imaginarios (nómade), CENTRO RURAL DE ARTE (nómade).

LAB de Movimiento, docente. Bachillerato Popular Trans Mocha Celis, Buenos Aires, 2017.

LAB_ 90 Supercúmulo de Virgo, docente. En el marco de los espacios de Trayectoría de la Universidad Nacional del Litoral. Actividad parte de la edición 2017 del Argentino de Artes Escénicas.

LAB Invitaciones remotas, docente.
. Plataforma Trayectoría de la Universidad Nacional del Litoral (UNL). Santa Fé. 2016.
. En el Centro Municipal de Danza de Cipolletti (CEMUD), 2015.
. En el marco del del Proyecto de Investigación “Componiendo danza y performance en cotidianidad" de Extensión de la Cátedra Composición y Taller Coreográfico I y II (Danza) del Departamento de Artes del Movimiento UNA. 2015.

mínimo : viaje, co-coordinación CRA. 20 personas viajan a Cazón y se realiza un taller sobre posibles procedimientos de escenas mínimas en un ambiente rural. En el marco de Plataforma LODO, 2014.

Del territorio al ambiente, docente. Laboratorio en el marco de un proyecto de investigación co-financiado por el Instituto Nacional del Teatro, el Fondo Nacional de las Artes y la Facultad de Artes y Diseño- UNCuyo. Mendoza. 2014.

Jornadas de danza del territorio al ambiente, docente. Teatro Montealegre, Valparaíso, 2012.

Docente de composición e investigación en danza en FACE (Formación de Artistas Contemporáneos para la Escena) 2012 a la fecha.

Docente de improvisación y dirección de procesos de creación con el Grupo de Experimentación en Artes del Movimientos de la Universidad Nacional de Artes. 2014 - 2015.

Docente adjunta de la Cátedra Composición Coreográfica V de la Carrera Composición Coreográfica con mención en Danza del Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional de Artes. 2012 – 2014.

BECAS

Iberescena, 2023 y 2025.
Becar Cultura, Ministerio de Cultura de la Nación. 2018.
Beca de Creación, Fondo Nacional de las Artes. 2017.
Beca de Formación, Fondo Nacional de las Artes. 2016.
Beca de Investigación, Fondo Nacional de las Artes. 2014.

PUBLICACIONES

“Diapirismo”,
Ensayo performativo que acerca la escala humana a la temporalidad profunda de la tierra —un diapiro—. Propone escuchar lo que asciende lentamente desde abajo y dejar que esa fuerza reorganice nuestros modos de estar junt+s. Cecilia Blanco y Elina Rodríguez.

“Infiltraciones pedagógicas de la llanura”,
Artículo escrito para el primer volumen de la revista JOURNAL de LA ESCUELA “Culturas hidrocomunes: Arte, pedagogía y prácticas de cuidado en las Américas”, 2024. Una publicación anual curada que explora problemáticas ecológicas y socioculturales actuales en América Latina desde los cruces entre arte y educación.

"UNA CONVERSACIÓN".
A partir de diálogos propuestos por CRA | Centro Rural de Arte desde la llanura pampeana, a cada uno de los integrantes de la Residencia Ventisca, que tuvo lugar en La Planta, Calderón, Ecuador, entre enero y marzo de 2021. El texto es ensamblado por Elina Rodríguez y María José Trucco. Dibujos, Massiel Carrillo.

“Cultura Independiente. Cartografía de un sector movilizado en Buenos Aires”, una iniciativa del Observatorio de Culturas Políticas del CCC, Casa Sofía y RGC ediciones - Gestión Cultural. Compilado por Julieta Hantouch y Romi Sánchez Salinas, 2018. El artículo "Fuerza y ausencia" integra esta publicación, donde se articulan pensamientos sobre cómo se organiza la comunidad de la danza contemporánea en CABA y su relación con las políticas culturales aplicadas al sector.

"ECONOMIAS SUVERSIVAS".
Editado por Imotiró, con el apoyo de Ford Fundation y coordinado por Adriano Belisario y Bruno Vianna (Nuvem). El libro incluye la experiencia de trans acciones utópicas, impulsado por Desislaciones y CRA que tuvo lugar en Cazón Buenos Aires Argentina, entre los meses de septiembre y noviembre de 2016.

"Una isla utópica".
Artículo publicado en las Jornadas de Investigación en Danza del Departamento de Artes del Movimiento de UNA, sobre la colaboración de CRA con Garden State.

"Cavar ante la posibilidad de que un proyecto emerja".
Artículo publicado en las Jornadas de Investigación en Danza del Departamento de Artes del Movimiento de UNA, sobre El Desenterrador una coproducción entre CRA y Societat Doctor Alonso (ESP).

“INTERACCIONES URBANO_RURAL".
Proyecto editorial colectivo sobre la documentación de 3 etapas de residencias INTERACCIONES URBANO_RURAL, en Colombia, Argentina y Brasil. 2012.

“Proyecto Encuesta”
una publicación que explora en las habilidades y saberes que habitan un pueblo. 2015.

“Recetas querida”.
Libro parte de [a] proyecto sobre el alimento de CRA, 2010.

COLECTIVOS QUE INTEGRÓ

Co-directora de colectivo micro (2013-2020). Su trabajo se sitúa en la intersección entre el
cuerpo, la voz y el movimiento. Se diseñan dispositivos que permitan compartir preguntas con quienes la posibilidad de hacer algo juntos es remota pero afín al mismo tiempo. Trabajamos la noción de archivo como lugar que aloja esa coexistencia de investigación entre remotos. Se pregunta cómo volver transferibles las herramientas del colectivo a otros procesos, es así como articulamos intercambios pedagógicos con distintas universidades del país y diversos espacios autogestionados. http://remoteinvitations.wixsite.com/invitacionesremotas

Festivalito, co-curaduría (2018-2019). Encuentro para generar experiencias colectivas en torno a la crianza y políticas del cuidado. Reconocer la transversalidad de estas prácticas en la trama social. Expandir el cuidado más allá de su exclusivo marcofemenino y familiar, provocar acciones que habiliten el espacio de invención en su práctica. https://www.instagram.com/festival.ito/